Estudante de Arquitetura e Urbanismo da UTFPR apresenta a Exposição Recortes Urbanos com 25 Fotografias Celebrando a Arquitetura Modernista Brasileira O Espaço de Arte Francis Bacon recebe o talentoso estudante de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Tecnológica Federal do Paraná (UTFPR), Mauricio Paz, para apresentar sua exposição intitulada Recortes Urbanos. A mostra reúne 25 fotografias meticulosamente selecionadas, destacando a grandiosidade e a beleza intrínseca da arquitetura modernista brasileira e fica aberta de 05 de outubro a 17 de novembro de 2023 com entrada franca. A escolha do tema da exposição, segundo Mauricio, é uma homenagem às grandes obras realizadas durante o modernismo brasileiro, um período ápice para a arquitetura nacional que ganhou reconhecimento mundial. “Por meio desta exposição apresento uma coletânea significativa para demonstrar a integridade dessas obras aos olhos dos espectadores, compartilhando minha própria admiração por essas criações arquitetônicas icônicas”, explica o estudante. As 25 obras selecionadas para esta exposição refletem a vivência e a experiência ao capturar momentos tanto do cotidiano quanto de instantes especiais. A arte, para Mauricio, é definida pela percepção individual em relação à arquitetura. As obras escolhidas estão em perfeita consonância com o movimento modernista, destacando a relevância da exposição na celebração da arquitetura pura – simples, funcional e esteticamente cativante. A produtora de eventos culturais, Edilene Guzzoni, é a curadora desta exposição que coloca a sensibilidade da arte fotográfica com as linhas da arquitetura em sintonia. “Explorando relações entre o cimento e a arte, seja a partir de contrastes ou de consonâncias, percebemos na composição do tema e do espaço o conjunto de elementos materiais e imateriais que redimensionam o olhar e o discurso para a arte fotográfica”, explica a curadora que destaca que esta é uma exposição a ser observada e desvelada e que necessita da compreensão para o olhar do fotógrafo. Ao visitar a exposição, o público terá a oportunidade de se maravilhar com as formas diversas da arquitetura, desde as grandes obras até os mínimos detalhes muitas vezes negligenciados. Mauricio Paz convida os espectadores a apreciarem a beleza que se esconde nas obras da arquitetura até os espaços mais ínfimos, que merecem ser admirados em sua plenitude. Sobre Mauricio Paz Mauricio Paz é um estudante de destaque do curso de Arquitetura e Urbanismo na Universidade Tecnológica Federal do Paraná (UTFPR). Admirador de fotografias e apaixonado por elas, esse trabalho tem como foco a celebração da arquitetura, explorando sua essência e beleza através das fotos. Serviço Exposição Recortes Urbanos Local: Espaço de Arte Francis Bacon – Ordem Rosacruz (AMORC) Endereço: Rua Nicarágua, 2620 – Bacacheri – 82515-260 – Curitiba, Paraná. Entrada: Franca Data: de 05 de outubro a 17 de novembro de 2023. Horário: de terça a sexta-feira das 13h30 às 17h. *O Espaço não abre nos feriados. Redes Sociais: Facebook: @espacodeartefrancisbacon Instagram: @espacodeartefrancisbacon
Exposição Recortes Urbanos com 25 Fotografias
Exposição Olhar Extinto
O Espaço de Arte Francis Bacon abre nesta semana a Exposição Olhar Extinto, uma mostra artística única que promete deslumbrar e provocar a imaginação dos visitantes com obras de três talentosos artistas contemporâneos: Lucélia D`Roquet, Renato Araújo e Vera Lucia Werlang. Com entrada gratuita, de 07 de agosto a 28 de setembro, o público vai apreciar cerca de 30 obras que exibem expressão criativa e reflexão sobre o mundo através de perspectivas únicas e inovadoras. Com curadoria de Maria Inês de Souza Araújo, as obras escolhidas para esta mostra retratam as temáticas da extinção e preservação, seja através das cores, figuras ou da conexão emocional com o espectador. “O intuito da mostra é levar o expectador a uma atmosfera instigante, transportando-o para um olhar extinto e a conscientização da preservação de cada momento ou espécie”, explica Maria Inês destacando que são três artistas de diferentes estilos e técnicas que se unem para compartilhar suas visões ímpares da realidade em meio a um cenário repleto de extinção das mais diversas formas. Olhar Extinto enfatiza a importância do respeito ao meio ambiente e a valorização da história e cultura para moldar um futuro mais sustentável e inclusivo. É uma experiência que promete ficar na memória de todos que a visitarem, instigando-os a repensarem o seu papel na preservação do planeta e das expressões artísticas que refletem nossa identidade como seres humanos. Lucélia D`Roquet traz para a mostra obras de pintura em tela que refletem a natureza. “Minhas obras são produzidas inspiradas na própria natureza, com uma paixão especial nos minerais, pedras preciosas e toda a natureza.” Já Renato Araújo apresenta pinturas em acrílico, mistas sobre telas e MDF. “Minhas obras retratam através do figurativo contemporâneo a essência da existência e do ponto de vista do olhar extinto. Cenas e momentos já extintos, porém, preservados na memória e retratados na pintura”. E Vera Lucia Werlang exibe quadros inspirados nos animais, “sempre fui apaixonada pelos animais. Vi através da arte uma forma de expressar o meu amor por eles e uma forma de conscientizar as pessoas sobre a importância que cada espécie tem no planeta.” A possibilidade de dialogar de forma subjetiva, através da arte, despertando emoções, sentimentos e reflexões, é a essência dessa exposição. A arte aqui inserida traz à tona a consciência emocional tanto do artista quanto do expectador. “Os artistas trazem obras contemporâneas que reúnem expressões e técnicas renovadoras. A relevância do Olhar Extinto vai ao encontro do estilo de vida do indivíduo, onde a velocidade da informação é muito rápida, se extinguindo a cada minuto. Tendo sempre a opção de preservar ou não”, conclui a curadora. Lucélia D`Roquet – nasceu na Paraíba, iniciou sua carreira no Rio de Janeiro e está em Curitiba há 20 anos. Formada em Artes Plásticas, domina diversas técnicas de pintura, graduou-se em Licenciatura em Desenho em 2009 e é bacharel em Pintura pela EMBAP – Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Já realizou diversas exposições individuais e coletivas e ministra aulas de arte. Sua fonte de inspiração para as externalizações artísticas é a grande pintora mexicana Frida Kahlo. Renato Araújo – bacharel formado em Ciências Químicas com atribuição tecnológica, especialista em pesquisa e desenvolvimento de tintas. Estudou Artes Plásticas na Academia Brasileira de Artes – ABRA-SP e cursos de modelo vivo, história da arte e grupos de arte contemporânea. Renato tem participação em exposições e salões de arte em várias cidades do Brasil, com prêmios e obras em acervo, além de exposições internacionais em Portugal, Espanha, França, Itália, Alemanha. Vera Lucia Werlang – artista autodidata com pinturas em tela há 5 anos, é inspirada pela natureza e preocupada com a preservação da vida selvagem. Retrata animais em risco de extinção como uma forma de conscientizar o público sobre a importância da conservação ambiental. Através de suas pinturas, captura a beleza e a fragilidade dessas espécies ameaçadas, transmitindo uma mensagem de respeito e responsabilidade em relação à biodiversidade do nosso planeta. Serviço 🖼Exposição Olhar Extinto 🏰Local: Espaço de Arte Francis Bacon – Ordem Rosacruz (AMORC) ⏱Endereço: Rua Nicarágua, 2620 – Bacacheri – 82515-260 – Curitiba, Paraná. 🎫Entrada: Franca 🗓Data: de 07 de agosto a 28 de setembro de 2023 🕜Horário: de terça a sexta das 13h30 às 17h. * O Espaço não abre nas segundas-feiras e nos feriados. Redes Sociais Facebook Instagram
Exposição Da Terra ao Fogo – Espaço de Arte Francis Bacon
Da Natureza às Mãos: A Arte Revelada pela Cerâmica na Exposição Da Terra ao Fogo A mistura do material orgânico com o talento humano transformada em obras de arte duradouras e impactantes. O Espaço de Arte Francis Bacon recebe uma incrível exposição de cerâmica com o tema Da Terra ao Fogo que promete ser uma experiência única, repleta de belas peças criadas pelas ceramistas Tatiana Paz e Vanuzia Matos. A mostra fica aberta de 13 de abril a 26 de maio e a entrada é gratuita. A Sincronia de Tatiana e o Universo Azul de Vanuzia expõem esculturas, pratos, vasos e itens decorativos que simbolizam uma atmosfera aconchegante e acolhedora que remete à natureza. As peças expostas foram criadas a partir de argila, uma matéria-prima que é encontrada na própria terra, moldadas cuidadosamente pelas mãos das artistas. A Produtora Cultural e Curadora da mostra, Edilene Guzzoni, evidencia neste trabalho o processo fascinante de criação com a cerâmica. A exposição Da Terra ao Fogo oferece uma oportunidade única de conhecer mais sobre essa técnica milenar onde os visitantes poderão apreciar peças de diferentes estilos e tamanhos. “A cerâmica é uma arte ancestral que vem do barro e se se revela em uma consciência na qual muda a nossa percepção de mundo. As ceramistas modelam o barro no torno ou na mão, mas a forma final pode ser alterada pela própria argila, que assume na secagem e na queima o que ela gostaria de ser”, esclarece a curadora. Os objetos são únicos e trazem a marca de uma arte mágica e lúdica compondo o desejo e a personalidade de cada uma das ceramistas proporcionando beleza, utilidade e elegância. É a metamorfose artística da criatividade e habilidade humana em transformar um elemento natural em belas obras de arte. Para Edilene esse trabalho tem muito a revelar, pois, “na cerâmica tudo tem seu tempo… tempo de molhar, tempo de secar, tempo de esperar, tempo de queimar e tempo de admirar. A criação se manifesta com força e arte pelo talento das mãos e pela criatividade. As artistas compõem obras que desvendam a beleza da argila e a surpresa depois de abrir o forno”. A cerâmica demanda calma e circunspecção, pois a argila e os elementos de liga devem ser cuidadosamente escolhidos e o manejo deve ser feito pacientemente porque ela oferece tantas possibilidades quanto variações e rupturas após a queima. Da Terra ao Fogo tem como objetivo registrar a arte dessas ceramistas para contar suas histórias, destacando a diferença entre seus estilos. Edilene salienta que a cerâmica é uma arte reconhecida internacionalmente, mas pouco divulgada no Brasil, “portanto, a divulgação dessa arte tem importante papel social, pois vai proporcionar à sociedade curitibana a oportunidade de conhecer mais sua própria cultura. Além disso, os trabalhos mostram a importância de valorizar e difundir a cultura local em dias tão globalizados”, finaliza a curadora que realça as características de cada ceramista: Tatiana Paz – Na sincronia do sentir, do fogo, dos materiais e da liberdade de criação, a artista aplica intensa e profundamente toda a sua emoção. Passos, ventos, tons, sons, um olhar, um toque singelo… tudo é fonte de inspiração para Tatiana. É uma simbiose entre perceber, sentir, elaborar, produzir e transformar. Vanuzia Matos – Em seu Universo Azul, Vanuzia fala da criatividade e do despertar de um sentimento genuíno. Para ela o fazer cerâmica é primeiro sentir, inspirar e expirar o que antecede na criação. A arte é um elemento de conexão entre Vanuzia e a natureza. Ela é terra, água, fogo! Ela é fusão e transformação ao conduzir a argila e assim a argila também a conduz. Serviço Exposição Da Terra ao Fogo Local: Espaço de Arte Francis Bacon – Ordem Rosacruz (AMORC) Endereço: Rua Nicarágua, 2620 – Bacacheri – 82515-260 – Curitiba, Paraná. Entrada: Franca Data: de 13 de abril a 26 de maio de 2023. Horário: de terça a sexta-feira das 13h30 às 17h. O Espaço não abre nos feriados. Redes Sociais: Facebook: @espacodeartefrancisbacon Instagram: @espacodeartefrancisbacon
Somos Todos Um: uma exposição fotográfica
Nesta quinta-feira entrou em cartaz no Espaço de Arte Francis Bacon a Exposição Somos Todos Um, da fotógrafa Cida Demarchi, que apresenta a imagem da caveira representando a vida, a natureza dos ciclos e o quanto que esse símbolo nos remete ao pensar na vida. A mostra fica aberta até o dia 29 deste mês e a entrada é gratuita. O trabalho autoral de Cida gira entorno da questão do preconceito e para esta mostra ela traz homens de gênero, profissão, raça e credo diferentes, maquiados como caveiras, transferindo a ideia de que o esqueleto nos iguala enquanto espécie. Apenas a roupa social difere um do outro, mas a essência é a mesma. “São 15 obras que passam pela carta XIII do tarot (A Morte) até as diferenças socioculturais, simbolizando uma visão espiritualista sobre a fraternidade, a morte e a vida”, explica a fotógrafa que também vai expor uma ação interativa com um livro unindo as imagens à narrativa “Se a Morte falasse”. Este livro poderá ser lido entre almofadas que trarão pequenas mensagens para fazer o visitante refletir sobre a temática proposta nesta exposição. Os movimentos artísticos sempre estiveram à frente dos contextos históricos, muitas vezes recebendo críticas. Uma expressão artística que surgiu a partir da segunda metade do século XX e se mantém até os dias de hoje é a arte contemporânea, que se caracteriza pela liberdade de criação, pela experimentação de novas técnicas e materiais, pela quebra de paradigmas estéticos e pela reflexão crítica sobre a sociedade e o mundo em que vivemos. E essa é a referência que Cida Demarchi quer expressar com esse trabalho. “Percebo um processo de individualização que a era tecnológica trouxe e que, de certa forma, acirrou as diferenças sociais, mudando fundamentalmente hábitos de vida e consumo. E quando falo de consumo, chamo para esta discussão um filósofo contemporâneo, Gilles Lipovetsky, que trata do homem enquanto produto. Trazer um questionamento sobre isto é a minha contribuição para essa reflexão”, finaliza Cida. Sobre a Fotógrafa: Cida Demarchi é curadora e artista da International Zarco Academy of Arts; artista da United Photo Press; Cientista Social formada pela UFPR; Pós-graduada em Comunicação na Web pela PUC-PR e Fotografia pela Universidade Tuiuti do Paraná. Ingressou na área de comunicação e atuou com direção de criação publicitária e como designer gráfica por 19 anos onde recebeu vários prêmios. Paralelo à sua carreira profissional, mantém viva a arte da dança se especializando em danças orientais e, posteriormente, ministrando aulas de dança terapia para mulheres com baixa autoestima. Atua na fotografia comercial desde 2008 com imagens de pessoas e palco. Esta ênfase dada ao trabalho comercial, que busca a emoção e o drama da alma, bem como sua experiência com a dança, são as bases que sustentam o seu trabalho autoral pautado na sensibilização das questões humanas. Sua proposta de trabalho tem por intenção o resgate da dignidade do “Ser”, reiterando sua diversidade, beleza e complexidade. Serviço Exposição Somos Todos Um Local: Espaço de Arte Francis Bacon – Ordem Rosacruz (AMORC) Endereço: Rua Nicarágua, 2620 – Bacacheri – 82515-260 – Curitiba, Paraná. Entrada: Franca Data: de 02 a 29 de março de 2023. Horário: de terça a sexta-feira das 13h30 às 17h. O Espaço não abre nos feriados. Redes Sociais: Facebook: @espacodeartefrancisbacon Instagram: @espacodeartefrancisbacon
